Chapter 1
Desain grafis sebagai sebuah mata kuliah
Desain grafis meliputi ide, konsep, teks dan
gambar yang dihadirkan dalam bentuk
visual melalui media cetak, elektonik ataupun media lain. Desain grafis
menentukan urutan dan susunan suatu bentuk yang memudahkan dan mendorong proses
komunikasi. Sementara ada harapan kemungkinan bahwa pesan akan diterima dan
dipahami oleh para pengguna yang dijadikan target. Desainer mencapai sasaran
ini melalui manipulasi elemen yang diarahkan. Desain dapat diartikan dalam
bentuk filosofi, estetika (keindahan), kesensitifan, emosi atau politik sebagai
dasar.
Apa itu desain grafis?
Desain
grafis adalah disiplin seni
visual kreatif yang mencakup banyak daerah. Hal ini seperti arah seni, tipografi, tata letak halaman, teknologi informasi dan aspek
kreatif lainnya. Berbagai varietas ini mengartikan bahwa ada yang terfragmentasi lanskap untuk praktek
desain di mana desainer menjadi spesialisasi dan fokus.
Evolusi desain
grafis
Desain
grafis dikembangkan dari sebuah percetakkan dan penerbitan industri, dengan istilah yang sama desain grafis pertama kali digunakan di tahun 1950-an. Pada waktu itu ada demarkasi
yang jelas pada setiap masing-masing tahapan, namun dengan tahapan
yang berbeda, hal tersebut dilakukan dengan profesional spesialis
atau perdagangan dari produksi
cetak sampai memproses. Tahapan-tahapan yang terlibat
antara lain printer, scanner, reproduksi fotografi, desain grafis, typesetters, pembeli
cetak, film, dan
proofreader manajer
produksi.
Sebagai kekuatan komunikasi visual warna-warni menjadi luas dihargai, desain grafis tumbuh dari kebutuhan untuk menyediakan komunikasi visual untuk dunia konsumen dan menyebar ke seluruh sektor ekonomi berbeda, sambil
terus memanfaatkan kemajuan yang melahirkan perkembangan teknologi.
Perkembangan
teknologi telah menempatkan desainer di
jantung proses kreatif. Seringkali, seorang desainer grafis
mengelola proses desain dan mengkoordinasikan
pekerjaan yang dilakukan oleh disiplin kreatif lainnya
sebagai bagian dari pekerjaan.
Dengan demikian, lingkup tanggung jawab seorang desainer
sekarang adalah termasuk membeli cetak, pemrograman website, fotografi, tata
letak halaman, pemilihan bahan, arah seni, ilustrasi
freehand, computergenerated ilustrasi (CGI),
manajemen proyek, klien manajemen account, storyboard, editing dan pra-tekan produksi.
Monza 1948 Max Huber merancang
Poster untuk mengiklankan bermotor
balap di Monza, Italia pada 1948. Untuk menyajikan konsep motor balap ini mencakup berbagai elemen, seperti tipografi, citra dan warna,. Meskipun tidak ada mobil yang menangkap desain nya membayangkan, esensi dari kecepatan dan persaingan melalui penggunaan panah berwarna dan siku jenis, berkurang.
Poster untuk mengiklankan bermotor
balap di Monza, Italia pada 1948. Untuk menyajikan konsep motor balap ini mencakup berbagai elemen, seperti tipografi, citra dan warna,. Meskipun tidak ada mobil yang menangkap desain nya membayangkan, esensi dari kecepatan dan persaingan melalui penggunaan panah berwarna dan siku jenis, berkurang.
Revolutions dalam foto adalah poster dibuat oleh 3 Desain Jauh yang memiliki kemiripan dengan yang
berdekatan Monza poster, dibuat saat
di usia pra-komputer, meskipun faktanya bahwa dibuat dengan menggunakan berbagai teknologi. dampak kedua fitur jenis dan gambar yang menceritakan pesan dan menciptakan visual dimana Teknologi dapat
mengubah
bagaimana desain
yang diciptakan dan diproduksi, desain
yang
baik selalu melampaui ini melalui penerapan efektif prinsip-prinsip desain.
What is a graphic
designer?
Berpikir akan sebuah desain grafis sebagai suatu
perdagangan itu anakronistik dan terbatas.
Akan lebih berguna jika kita melihat pada pendekatan yang mendasar untuk
merancang bahwa apa-apa saja yang dibutuhkan seoarang grafis desainer untuk
memahami perannya dalam cetak dan proses produksi digital. Seorang desainer
pada dasarnya memiliki dua peran dalam proses: memuaskan desain singkat dan
melaksanakan pekerjaan.
Memenuhi tugas ringkas.
Tugas pertama yang harus dipenuhi seorang desainer grafis adalah
untuk mengetahui apa yang harus dilakukan dalam rangka untuk memenuhi desain
singkat (lihat halaman 74). Hal ini mungkin melibatkan melakukan penelitian
materi pelajaran untuk menghasilkan ide awal. Setiap proyek dimulai sebagai
serangkaian sketsa , pikiran atau ide awal .
Seorang desainer grafis membawa keteraturan untuk konsep-konsep
dan mengatur mereka dengan cara yang memberi mereka kecepatan dan makna. Pada
dasarnya, seorang desainer menstruktur secara kreatif dan mengedit pekerjaan,
dan membuat keputusan mengenai apa yang penting untuk berkomunikasi dan cara
terbaik untuk menyampaikan pesan.
Melaksanakan perkerjaan.
Tugas berikutnya yang harus dilakuka seorang perancang adalah
untuk melaksanakan pekerjaan. Desainer dapat bekerja dengan, dan memilih dari,
berbagai sumber untuk desain akhir - apakah menggunakan sudut pandang
filosofis, atau dari sudut pandang modernisme, atau mengandalkan pada estetika
murni, seperti sebagai tren saat ini dalam desain huruf atau mode. Bagian yang
berharga dari proses desain adalah hasil akhir, tampilan dan nuansa (kualitas
estetika) dari proyek. Kontrol estetika itu lebih luas dari hanya memilih
ukuran dan warna dalam proyek tersebut, tapi juga sebagai alat bantu
berkomunikasi dan pemahaman. Pelaksanaan hirarki yang jelas dapat memperkaya
dan menyederhanakan proyek dengan membuat lebih mudah bagi pengguna untuk
mencari dan memperoleh informasi – baik pekerjaan itu adalah sebuah sistem kompleks atau sederhana saja seperti menu
restaurant.
Catatan Kaki
- estetika
sebuah atau mengenai apresiasi keindahan atau
selera yang baik.
- Dekonstruksi:
Sebuah metode penyelidikan kritis yang
meneliti bagaimana sebuah makna dibangun dengan menantang nilai-nilai yang
ditentukan yang disajikan untuk kita. Misalnya, mengapa angka folio menjadi
kecil dan di sudut halaman.
For
Reading Out Loud
selebaran
disamping ini adalah bagia dari For Reading Out Loud, sebuah koleksi puisi oleh
Mayakovsky (1.893-1.930). selebaran ini
dirancang oleh seorang konstruktivis bernama El Lissitzky (1890-1941)
dan dipublikasikan di Berlin pada tahun 1923. Peran grafik desainer dilibatkan
dalam menafsirkan desain singkat dan menghasilkan sebuah desain dengan
menggunakan keterampilan dengan batas-batas antara seniman, desainer,
tipografer dan filsuf yang tidak terlalu jelas batasannya.
Mengkomunikasikan dan menyebarkan
pesan.
Seorang desainer dapat mengatur teks dan gambar dengan cara dalam
jumlah tak terbatas, namun tujuan utamanya adalah untuk berkomunikasi secara
efektif daripada menghasilkan avant-garde yang bekerja untuk kepentingan hal
itu sendiri. desain secara aktif mengembangkan, memelihara, juga mengembangkan
konvensi, aksioma dan klise dalam rangka untuk menyampaikan pesan penting.
Misalnya, mengapa halaman depan surat kabar mengandung 500 kata dan satu gambar
besar, dan sebuah kata-kata besar yang menjadi topik utama? Karena format ini
telah menjadi konvensi diterima oleh pembaca dan jika terjadi perubahan drastis
maka bisa mencegah para pembeli membeli atau membaca koran.
Konvensi menyelamatkan desainer dari harus memulai dari awal
dengan setiap pekerjaan. Namun, hal ini tidak mengatakan bahwa tidak ada ruang
untuk inovasi. justru sebaliknya, inovasi cenderung terjadi dalam batas-batas
konvensi didirikan. Desain konvensi adalah unsur yang berguna dan diperlukan
oleh masyarakat. Misalnya, tanda-tanda jalan tol berfungsi sesuai dengan
konvensi sebagai mereka berkomunikasi pesan yang dapat langsung diproses (atau
dimengerti) oleh pengendara. Jika tanda-tanda tidak berkomunikasi secara
efektif, akan terjadi lebih banyak kecelakaan lagi.
Di sisi lain, metode dekonstruksi penyelidikan kritis meneliti
bagaimana makna dibangun dengan menantang nilai-nilai yang ditentukan disajikan
kepada kita. Istilah 'Dekonstruksi' itu diciptakan oleh filsuf Perancis Jacques
Derrida dalam tahun 1960-an untuk menggambarkan sudut pandang yang melihat
bagaimana sebuah makna dibangun. Dengan menantang atau mendekonstruksi
nilai-nilai yang diterima, arti dari nilai tersebut bisa disampaikan dalam cara
yang berbeda. Misalnya, mengapa harus nomor folio menjadi kecil dan terletak di
sudut halaman? Mengapa mereka tidak bisa menjadi besar dan di tengah dari halaman.
Struktur
Group Dan Metode Bekerja
Seorang desainer bisa menyelesaikan pekerjaan yang
beragam di lingkungan yang berbeda. Mereka bisa terjun ke dalam berbagai
aktifitas dan bekerja bersama para profesional yang lain. Di bawah ini
merupakan beberapa contoh lingkungan dimana para desainer bekerja.
Group Design
Tujuan
utama dari rute desainer adalah untuk mendapatkan pendekatan dalam studio
desain setelah menyelesaikan kuliah seni. Ketika kita memilih studio, penting
untuk memperhatikan berbagai aspek seperti ukuran, area dan kreatifitas.
Sehingga kita bisa menyesuaikan jenis desain sesuai kebutuhan klien.
Klien ingin mencari studio desain yang memiliki
ukuran, pengalaman, dan reputasi yang sesuai dengan kebutuhan mereka. Di atas
semua itu kreativitas, administrasi, manajemen alur pekerjaan juga dibut6uhkan
untuk menghindari masalah-masalah.
Para desaigner harus memiliki perasaan untuk tipe
perusahaan yang nyaman untuk mereka tempati. Beberapa merupakan kumpulan klien
merk yang terkenal yang meliputi banyak kebutuhan atau projek, beberapa juga
merupakan kumpulan klien kecil yang memiliki range pekerjaan yang sempit.
Designer harus bisa memilih mana yang cocok untuk mereka.
Group Design Lokal, Nasional, dan
Internasional
Design group dominan memiliki kepentingan terhadap
jumlah pekerja yang dimilikinya. Agen kecil di provinsi biasanya memiliki list
klien yang sangat berbeda dan menangani aktivitas design yang berbeda daripada
group design internasional. Kedua tipe agen tersebut memiliki kelebihan dan batasannya.
Group design lokal bisa menangani servis terfokus yang sesuai dengan trend.
Namun demikian, group design seperti itu mungkin tidak mampu untuk menangani
permasalahan internasional. Begitu juga dengan tipe group design lain.
Beberapa group design memiliki kantor di beberapa
negara untuk menangani klien internasional, namun masih bertarget dan berfokus
di lokasinya masing-masing. Sebagai contoh, research studios yang ditemukan
oleh Neville Brody dan FWA Richards pada 1994, memiliki kantor di Paris,
London, dan Berlin. Para designer dicabangnya memiliki pengetahuan lokal di
daerahnya masing-masing.
Ukuran Kantor dan Hubungan Kerja
Sebuah kantor memiliki hubungan yang kompleks
antara staff dan manajemennya. Ada perbedaan level dalam kontrol, otoritas,
kebebasan, dan formalitasnya. Agen-agen yang besar bisa menyediakan range
projek yang besar. Tetapi karena mereka mempekerjakan banyak orang, seorang
designer mungkin hanya bisa berpartisipasi dalam aktivitas yang terbatas. Namun
demikian agen design besar biasanya memiliki kapabilitas pekerjaan yang
beragam.
Bekerja di studio kecil bisa menyediakan designer
kesempatan yang lebih besar untuk bekerja dengan pimpinan designer atau
partner. Namun demikian, karena ukuran agen yang kecil range pekerjaan yang bisa
dilakukannya pun terbatas. Penting untuk menyesuaikan aspirasi dengan tipe
organisasi yang dapat memenuhi kebutuhan guna mendapatkan kepuasan bekerja.
Hirarki
Agen design memiliki struktur yang berbeda
dalam hirarki formal dan non formal tergantung dari pemilik atau manajernya.
Suatu Agen terkadang memilih struktur berbasis team yang memiliki penulis,
designer, dan programmer. Namun agen lain kadang memilih struktur lain.
Account
Handlers dan Manager Projek
Account Handlers memiliki hubungan langsung dengan klien dan
designer. Account handlers menerima dan membantu untuk menentukan brieffing
design, perjanjian dengan klien,dll.
Manajer Projek bekerja dengan klien dan team
design untuk memastikan kemajuan project dan kondisi keuangan, jadwal, dan briefing.
Di samping itu manager project membantu dalam sumber copy gambar dan
mengorganisir foto.
Cara Kerja
Banyak designer lebih memilih kebebasan dan
tanggung jawab pekerjaan di organisasi kecil baik sebagai freelance, penukar,
atau bagian dari hubungan kerjasama, yang membuat mereka bisa
menspesialisasikan diri dalam solusi design tertentu. Bekerja dalam entitas
kecil biasanya membuat designer bisa memiliki kebebasan kreativitas yang besar.
Freelancer
Seorang freelancer adalah pekerja bebas yang
dipekerjakan secara per-project oleh agen atau perusahaan. Pada jaman
pertengahan, freelancer dikenal sebagai “Tombak Sewaan”. Dalam design grafik,
seorang freelancer memiliki kemampuan spesifik yang dibutuhkan dalam sebuah
pekerjaan.
Sole
Trader
Sole Traders lebih membuat pekerjaan mereka
sendiri daripada bekerja dalam ad-hoc atau basis informal untuk agen design
lain. Beberapa designer melakukan ini dan menyewakan meja mereka untuk
dibagikan kepada designer lain dalam rangka kerjasama. Seringkali, sole trader
akan menganggap freelancer sebagai tambahan pekerjaan yang mendatangkan
keuntungan.
Hubungan
Kerja dan Kolektif
Seorang sole trader bisa saja melakukan hubungan
kerja atau kolektif dengan individu yang memiliki kemampuan yang berbeda. Ini
adalah kolektif tipikal yang membuat keuntungan dari tukar menukar kemampuan
dan bakat.
Pekerja dengan orang lain membutuhkan kepercayaan
dan daya saling mengerti yang tinggi diantara member group. Untuk perlindungan
semua anggota, entitas tersebut sebaiknya dicanangkan dalam basis legal untuk
mengindikasikan siapa yang memiliki kewajiban dan bagaimana masalah keuangan,
hutang, keuntungan, dan kepemilikan ditentukan.
Desain Grafis saat ini
Desain grafis telah berkembang dan beradaptasi
untuk mengubah teknologi baru dalam komunikasi. Ini mengajukan beberapa
pertanyaan: dimana proses evolusi desain grafis saat ini? Desain grafis apa
yang beredar saat ini? Apa yang didapat oleh grafis desain?
Teks dan
gambar
Teks dan gambar adalah yang utama dari desain grafis
dan merupakan susunan dari halaman, layar atau dalam membangun lingkungan
adalah salah satu cara menyambung komunikasi manusia dalam dunia modern. Banyak
klub atau grup bersaing dan tertarik. Desain harus bekerja keras dan berbeda
dalam komunikasi yang efektif. Perbedaannya, elemen-elemen pada desain harus
lengkap agar lebih dikenal dalam komunikasi keseluruhan.
Penceritaan
cerita
Desainer-desainer modern bercerita seperti membuat
arti dunia melalui susunan dan presentasi teks dan gambar. Cerita yang
berkembang adalah satu dari persoalan yang menyebutkan seluruhnya buku ini dan
salah satu dari keperluan elemen-elemen agar desainer dapat mempengaruhi
publik. Gagasan sebuah cerita adalah menggunakan teks dan gambar untuk membuat
sebuah arti, yang mana dapat diterima oleh banyak cara melalui penggunaan
symbol-simbol, kiasan, dan lain-lain.
Pertanyaan
untuk membangun cerita :
- Apa: Apa yang kamu coba ucapkan?
Menampilkan performa
finansial perusahaan
- Kenapa : mengapa pesan anda unik?
Menjelaskan cara membuat
informasi dapat di akses dan menarik
- Siapa : Untuk siapa pesan tersebut?
Untuk pemegang saham,
manajer, pelanggan, staff, dan lain-lain.
- Bagaimana : Bagaimana anda melakukannya?
Melalui pendekatan,
membandingkan gambar-gambar metafora
- Kapan : Kapan akan tercapainya?
Pada tahun 2007, laporan
finansial 2006 (setahun sebelumnya).
Buku Laporan tahunan
Laporan tahunan
ini ditelusuri oleh orang Australia, firm Buro X memberi contoh satu dari
tantangan utama yang ada pada desain grafis modern: yaitu, membuat suatu hal
yang sulit dimengerti menjadi dapat dimengerti, dan yang tidak tertarik menjadi
menarik. Desain pada laporan ini asli, jujur dan menarik dalam kedengkian
merupakan hal persoalan besar. Sebagian mengetahui bahwa produksi batu tidak
diminati, walaupun seandainya itu bisnis yang menguntungkan. Desain menggunakan
jabatan fotografi dan pendekatan, perbedaan gambar juga relevan pada perusahaan
dan di dalamnya adalah staf anggota
disusun oleh :
disusun oleh :
Amanda Ellysse P (50410594)
Deby Indah L (51410730)
Rakhmi Khalida (55410602)
Reza Pahlevi (53410153 )
Deby Indah L (51410730)
Rakhmi Khalida (55410602)
Reza Pahlevi (53410153 )
Soni
Sebastian (56410644)
